Hotline: 0902 537 638

Trong một bài hát, bên cạnh những bản phối hay, tuyệt vời! Thì ca từ cũng ảnh hưởng không ít nhiều đến việc tạo cảm xúc cho bài hát. Ca từ hay, đi vào lòng người sẽ dễ dàng chiếm được cảm tình của khán thính giả.

Ngược lại, nếu hát không rõ lời sẽ khiến cho cảm xúc được gửi gắm trong bài hát sẽ không được truyền tải một cách trọn vẹn nhất đến người nghe.

Cho nên việc hát rõ lời(phát âm đúng) là yếu tố bắt buộc, “Đã hát là phải rõ lời” hay người ta thường gọi một cách hoa mỹ đó là “Tròn vành rõ chữ”

Hôm nay, The Sun Symphony xin chia sẻ cho các bạn một vài bí quyết giúp các bạn có thể phát âm tốt khi hát nhé!

Kỹ thuật “Ngáp Ngủ” trong Thanh Nhạc

“Ngáp ngủ” là một kỹ thuật thanh nhạc quan trọng, giúp ca sĩ mở rộng khẩu hình trong một cách tự nhiên và hiệu quả. Khi ngáp, vòm miệng mềm được nâng lên, tạo ra một không gian cộng hưởng lớn hơn trong khoang miệng và cổ họng. Đồng thời, các cơ vùng mặt và cổ được thả lỏng, tạo điều kiện thuận lợi cho luồng hơi thở di chuyển tự do.

 Lợi ích của Kỹ thuật “Ngáp Ngủ”

  • Tối ưu hóa khẩu hình: “Ngáp ngủ” giúp mở rộng khẩu hình trong một cách tự nhiên, đặc biệt là ở phần sau của khoang miệng và cổ họng, tạo điều kiện cho âm thanh cộng hưởng tốt hơn.
  • Hỗ trợ xử lý hơi thở: Sự thả lỏng của cơ mặt và cổ khi ngáp giúp ca sĩ kiểm soát hơi thở một cách hiệu quả hơn, đảm bảo luồng hơi ổn định và đủ mạnh để tạo ra âm thanh chất lượng.
  • Cải thiện chất lượng âm thanh: Sự kết hợp giữa khẩu hình mở rộng và hơi thở ổn định giúp tạo ra âm thanh đầy đặn, đều đặn và mềm mại hơn, đặc biệt là ở những nốt cao.
  • Tăng cường sự thoải mái: “Ngáp ngủ” giúp ca sĩ thư giãn cơ mặt và cổ họng, giảm thiểu căng thẳng và mệt mỏi khi hát, đặc biệt là trong thời gian dài.

Kỹ thuật “ngáp ngủ” có thể được áp dụng trong nhiều phong cách âm nhạc khác nhau, từ nhạc cổ điển đến nhạc hiện đại. Nó đặc biệt hữu ích cho những ca sĩ mới bắt đầu hoặc những người gặp khó khăn trong việc mở rộng khẩu hình và kiểm soát hơi thở khi hát.

“Ngáp ngủ” là một kỹ thuật thanh nhạc đơn giản nhưng hiệu quả, giúp ca sĩ tối ưu hóa khẩu hình và hơi thở, từ đó cải thiện chất lượng giọng hát một cách đáng kể. Bằng cách luyện tập thường xuyên và áp dụng kỹ thuật này một cách chính xác, ca sĩ có thể đạt được sự tiến bộ vượt bậc trong khả năng thanh nhạc của mình.

Bí quyết thứ 2: Tận dụng nguyên âm

Trong thanh nhạc, nguyên âm đóng vai trò nền tảng trong việc tạo ra âm thanh và truyền tải ca từ một cách rõ ràng, liền mạch. Tất cả các từ ngữ đều chứa ít nhất một nguyên âm, và việc phát âm chính xác các nguyên âm là yếu tố then chốt để đạt được chất lượng giọng hát tốt.

Trong thanh nhạc, người ta tập trung vào năm nguyên âm chính: A, O, E, I, U. Việc luyện tập và sử dụng thành thạo các nguyên âm này giúp ca sĩ:

Phát âm chính xác nguyên âm đòi hỏi sự kết hợp giữa kỹ thuật và cảm nhận âm nhạc. Một số điểm cần lưu ý:

Tận dụng nguyên âm là một kỹ thuật quan trọng trong thanh nhạc, giúp ca sĩ tạo ra âm thanh liền mạch, truyền tải ca từ rõ ràng và điều chỉnh âm sắc hiệu quả. Bằng cách luyện tập và áp dụng đúng cách, ca sĩ có thể nâng cao đáng kể chất lượng giọng hát và thể hiện tình cảm trong từng câu hát.

Nguyên âm A:

Trong thanh nhạc, phát âm nguyên âm A chuẩn xác có vai trò quan trọng trong việc tạo ra âm thanh tròn trịa và giàu cảm xúc. Một kỹ thuật phổ biến để đạt được điều này là “pha A và Ơ”, tức là kết hợp âm A với một chút âm Ơ khi phát âm.

  • Âm thanh tròn trịa: So với cách phát âm A thông thường, kỹ thuật này giúp âm A nghe đầy đặn và ấm áp hơn, tránh âm thanh bị “bẹt” hoặc “mỏng”.
  • Tăng tính biểu cảm: Âm A được pha thêm Ơ mang lại cảm giác tình cảm và gần gũi hơn, giúp ca sĩ truyền tải cảm xúc của bài hát một cách hiệu quả.
  • Phù hợp với nhiều phong cách: Kỹ thuật này có thể áp dụng trong nhiều thể loại nhạc, từ nhạc nhẹ đến nhạc cổ điển, mang lại sự đa dạng và linh hoạt cho giọng hát.

Khi so sánh hai cách phát âm, ta có thể thấy rõ sự khác biệt về chất lượng âm thanh. Phát âm A thông thường có thể tạo ra âm thanh đơn điệu và thiếu cảm xúc, trong khi kỹ thuật “pha A và Ơ” mang lại âm thanh tròn trịa, ấm áp và giàu biểu cảm hơn.

Kỹ thuật “pha A và Ơ” không chỉ được sử dụng bởi các ca sĩ chuyên nghiệp mà còn có thể áp dụng cho bất kỳ ai muốn cải thiện giọng hát của mình. Để luyện tập, ca sĩ có thể thử hát một câu hát có chứa nguyên âm A theo cả hai cách và cảm nhận sự khác biệt. Lưu ý quan trọng là luôn giữ trạng thái “ngáp ngủ” khi hát để đảm bảo khẩu hình mở rộng và âm thanh cộng hưởng tốt.

Kỹ thuật “pha A và Ơ” là một công cụ hữu ích giúp ca sĩ phát âm nguyên âm A một cách chính xác và biểu cảm hơn. Bằng cách luyện tập và áp dụng kỹ thuật này, ca sĩ có thể nâng cao chất lượng giọng hát và truyền tải cảm xúc của bài hát một cách hiệu quả hơn đến người nghe.

Lưu ý khi tập nguyên âm A:

Miệng mở rộng, lưỡi hạ xuống và phần đầu lưỡi chạm chân răng

Nguyên âm O:

7 Cách Lên Nốt Cao Khi Hát 2024

Nguyên âm O trong thanh nhạc đòi hỏi một khẩu hình đặc biệt, thường được mô tả bằng hình ảnh “O tròn như quả trứng gà”. Điều này có nghĩa là môi cần được tròn xoe và đưa về phía trước, tạo thành một vòng tròn rõ nét. Đồng thời, lưỡi được đưa về phía sau, cuống lưỡi nâng lên, tạo không gian cộng hưởng tối ưu trong khoang miệng.

Hình dáng khẩu hình này ảnh hưởng trực tiếp đến chất lượng âm thanh tạo ra. Việc môi tròn và đưa về phía trước giúp tập trung luồng hơi và tạo ra âm O tròn trịa, đầy đặn. Đồng thời, việc lưỡi đưa về phía sau và cuống lưỡi nâng lên giúp mở rộng khoang miệng, tạo điều kiện cho âm thanh cộng hưởng tốt hơn, mang lại âm sắc ấm áp và vang xa.

Kỹ thuật “O tròn như quả trứng gà” được sử dụng rộng rãi trong thanh nhạc, đặc biệt là trong các thể loại nhạc cổ điển và opera, nơi mà độ chính xác và chất lượng âm thanh được đặt lên hàng đầu. Việc phát âm chuẩn xác nguyên âm O không chỉ giúp ca sĩ thể hiện rõ ràng ca từ mà còn tạo nên sự liền mạch và mượt mà trong giọng hát.

Để thành thạo kỹ thuật này, ca sĩ cần luyện tập thường xuyên trước gương để quan sát và điều chỉnh khẩu hình. Việc kết hợp với các bài tập về hơi thở và cộng hưởng cũng rất quan trọng để đạt được hiệu quả tốt nhất.

Kỹ thuật “O tròn như quả trứng gà” là một yếu tố quan trọng trong việc phát âm nguyên âm O một cách chính xác và hiệu quả trong thanh nhạc. Bằng cách nắm vững kỹ thuật này, ca sĩ có thể tạo ra âm thanh tròn trịa, ấm áp và giàu biểu cảm, góp phần nâng cao chất lượng giọng hát và truyền tải cảm xúc của bài hát một cách tốt nhất đến người nghe.

Nguyên âm E:

Nguyên âm E trong thanh nhạc yêu cầu một khẩu hình đặc biệt, tập trung vào sự cân bằng giữa độ mở và sự thả lỏng. Cụ thể, môi trên cần được thả lỏng, lưỡi chạm nhẹ vào hàm dưới, hai mép kéo sang hai bên một chút, và phần môi dưới che phủ hàm dưới.

Khẩu hình này tạo ra âm E với độ mở vừa phải, không quá rộng như A hay O. Điều này đòi hỏi kỹ thuật ngáp ngủ tốt để đảm bảo khoang miệng mở rộng đủ để âm thanh cộng hưởng với các xoang, tránh tình trạng âm thanh bị bẹt hoặc khó cộng minh.

Ngáp ngủ đóng vai trò quan trọng trong việc phát âm nguyên âm E một cách hiệu quả. Khi ngáp, vòm miệng mềm được nâng lên, tạo ra không gian cộng hưởng lớn hơn trong khoang miệng và cổ họng. Điều này giúp âm thanh E trở nên vang và rõ ràng hơn, đồng thời giảm thiểu căng thẳng ở cơ mặt và cổ họng.

Để thành thạo kỹ thuật phát âm nguyên âm E, ca sĩ cần luyện tập thường xuyên trước gương để kiểm soát khẩu hình và kết hợp với kỹ thuật ngáp ngủ. Việc tập trung vào sự thả lỏng và kiểm soát hơi thở cũng rất quan trọng để tạo ra âm thanh E chất lượng.

Phát âm nguyên âm E đòi hỏi sự kết hợp giữa kỹ thuật khẩu hình chính xác và kỹ năng ngáp ngủ thành thạo. Khi được thực hiện đúng cách, âm E sẽ trở nên rõ ràng, vang và giàu biểu cảm, góp phần nâng cao chất lượng giọng hát và truyền tải cảm xúc của bài hát một cách hiệu quả.

Nguyên âm U:

luyện thanh nhạc cách lấy hơi

Nguyên âm U trong thanh nhạc đòi hỏi một khẩu hình đặc biệt, thường được mô tả bằng cụm từ “môi trụ môi”. Điều này có nghĩa là hai môi cần được chúm lại và đưa về phía trước, tạo thành một hình tròn nhỏ. Đồng thời, lưỡi được đẩy về phía sau, cuống lưỡi nâng lên, tạo không gian cộng hưởng tối ưu trong khoang miệng.

Hình dáng khẩu hình này ảnh hưởng trực tiếp đến chất lượng âm thanh tạo ra. Việc môi chúm lại và đưa về phía trước giúp tập trung luồng hơi và tạo ra âm U tròn trịa, sâu lắng. Đồng thời, việc lưỡi đẩy về phía sau và cuống lưỡi nâng lên giúp mở rộng khoang miệng phía sau, tạo điều kiện cho âm thanh cộng hưởng tốt hơn, mang lại âm sắc ấm áp và vang xa.

Kỹ thuật “môi trụ môi” được sử dụng rộng rãi trong thanh nhạc, đặc biệt là trong các thể loại nhạc cổ điển và opera, nơi mà độ chính xác và chất lượng âm thanh được đặt lên hàng đầu. Việc phát âm chuẩn xác nguyên âm U không chỉ giúp ca sĩ thể hiện rõ ràng ca từ mà còn tạo nên sự liền mạch và mượt mà trong giọng hát.

Để thành thạo kỹ thuật này, ca sĩ cần luyện tập thường xuyên trước gương để quan sát và điều chỉnh khẩu hình. Việc kết hợp với các bài tập về hơi thở và cộng hưởng cũng rất quan trọng để đạt được hiệu quả tốt nhất.

Kỹ thuật “môi trụ môi” là một yếu tố quan trọng trong việc phát âm nguyên âm U một cách chính xác và hiệu quả trong thanh nhạc. Bằng cách nắm vững kỹ thuật này, ca sĩ có thể tạo ra âm thanh tròn trịa, sâu lắng và giàu biểu cảm, góp phần nâng cao chất lượng giọng hát và truyền tải cảm xúc của bài hát một cách tốt nhất đến người nghe.

Nguyên âm I:

thanh nhạc ở tphcm

Khẩu hình chữ I trong thanh nhạc đòi hỏi sự mở rộng tối thiểu của môi, tạo nên một hình dáng khẩu hình ngoài rất nhỏ. Điều này đặt ra thách thức lớn cho việc mở rộng khẩu hình trong, vốn là yếu tố quan trọng để tạo ra âm thanh vang và cộng hưởng tốt.

Kỹ thuật ngáp ngủ đóng vai trò then chốt trong việc khắc phục khó khăn này. Khi ngáp, vòm miệng mềm được nâng lên, tạo ra không gian rộng rãi trong khoang miệng và cổ họng, ngay cả khi môi gần như khép lại. Điều này cho phép âm thanh cộng hưởng tốt hơn với các xoang mặt, tạo ra âm thanh I sáng và rõ ràng.

Nếu không áp dụng kỹ thuật ngáp ngủ khi phát âm chữ I, ca sĩ dễ gặp phải các vấn đề sau:

  • Âm thanh bẹt: Do khẩu hình trong không mở rộng đủ, âm thanh bị giới hạn và thiếu độ vang.
  • Căng cứng cơ mặt và cổ: Ca sĩ có xu hướng gồng mình để cố gắng tạo ra âm thanh, dẫn đến căng thẳng và mệt mỏi.
  • Chất lượng âm thanh kém: Âm thanh tạo ra không đẹp, thiếu sự tự nhiên và biểu cảm.
Lợi Ích Của Ngáp Ngủ
  • Mở rộng khẩu hình trong: Ngáp ngủ giúp nâng vòm miệng mềm, tạo không gian cộng hưởng tốt hơn cho âm thanh I.
  • Thư giãn cơ mặt và cổ: Giảm thiểu căng thẳng và mệt mỏi khi hát.
  • Tạo âm thanh sáng và rõ ràng: Âm thanh I phát ra sẽ có độ vang và chất lượng tốt hơn.

Kỹ thuật ngáp ngủ là yếu tố không thể thiếu khi phát âm nguyên âm I trong thanh nhạc. Bằng cách áp dụng kỹ thuật này một cách chính xác, ca sĩ có thể khắc phục những khó khăn liên quan đến khẩu hình nhỏ của chữ I, tạo ra âm thanh sáng, rõ ràng và giàu biểu cảm.

Bí quyết 3: Tập luyện phụ âm

Có nhiêu bạn khi hát bật phụ âm rất mạnh. Nhìn chung thì cách bật phụ âm một cách “thô bạo” này không phù hợp với tiếng Việt của chúng ta.

Vậy “bí quyết” của phụ âm nằm ở đâu?

Hãy để The Sun Symphony giải đáp điều này nhé!

Làm sao để khi hát, chúng ta có thể bật phụ âm một cách nhanh nhưng vẫn mềm mại được? Đó là nằm ở yếu tố môi và lưỡi. Hãy tập thả lỏng môi khi hát và tập bật lưỡi thật nhiều vào nhé! ( Tập với chữ L và N sẽ thấy rõ được độ bật của lưỡi đấy).

Bí quyết 4: Phát âm chuẩn theo vùng miền(Phương ngữ)

Ở Việt Nam chủ yếu có ba vùng phương ngữ chính: Phương ngữ Bắc(miền Bắc), Phương ngữ Nam(miền Nam) và Phương ngữ Trung( miền Trung). Điểm khác nhau của các phương ngữ này chủ yếu là ở ngữ âm, từ vựng và một chút khác biệt về ngữ pháp

Sự khác biệt về ngữ âm là nhiều nhất, nhưng có thể đoán được. Sự khác biệt về từ vựng sẽ dễ dẫn đến sự hiêu lầm nhiều nhất

Thông thường thì khi hát, chúng ta áp dụng  ngôn ngữ chuẩn( phương ngữ Bắc) vào để hát. Nhưng đôi khi có những bài hát mang đậm âm hưởng vùng miền trong đó, thì chúng ta sẽ sử dụng phương ngữ một cách hợp lí nhất để đem đến trọn vẹn tinh thần của bài hát

Ví dụ: Sa Mưa Giông( mang âm hưởng miền Nam), bạn sẽ phì cười nếu thử hát Sa Mưa Giông bằng phương ngữ miền Bắc đấy *cười*

Với những  bí quyết mà The Sun Symphony chia sẻ ở trên. Thì đã có thể giúp cho các bạn có thể phát âm một cách tốt hơn rồi đấy!

Nhưng để có thể thuần thục những điều này! Không chỉ nằm ở mức độ hiểu biết mà còn phải tập luyện nhiều. Hãy tập luyện chăm chỉ nhé! Vì nó rất hữu ích cho giọng hát của bạn đấy!

Xem thêm các bài viết khác:

Biết ơn quý khách hàng đã luôn tin tưởng và nhiệt tình ủng hộ THE SUN SYMPHONY!


 

tap-luyen-thanh-nhac

THE SUN SYMPHONY

“Đam Mê – Hội Tụ – Tỏa Sáng”